<description>🎙 Esta quinzena, o TEATRA recebe a atriz Cleo Diára, acabada de chegar do Festival de Berlim, onde participou no programa ‘Shooting Stars’ - uma iniciativa europeia que distingue, anualmente, 10 talentos da representação.

Com um filme, uma série e uma peça de teatro em mãos, Cleo fala-nos da importância de não parar de trabalhar para adquirir novas ferramentas: «Sinto que somos atletas de alta competição e temos de estar sempre a treinar. Precisamos de trabalhar para (nos) aperfeiçoarmos». 

Ao longo da conversa, fala-nos da amizade com o ator e encenador Mário Coelho, iniciada ainda nos tempos em que estudavam teatro; da importância de Rogério de Carvalho e Mónica Calle no seu percurso, duas pessoas que acreditaram no seu potencial e a incentivaram a explorar a partir de si própria; e ainda da sua relação profissional com o realizador Pedro Cabeleira, da mesma geração da Escola Superior de Teatro e Cinema, e com quem se estreia no cinema.

A atriz, que começou por estudar Finanças e Contabilidade e que, num momento de desmotivação, iniciou a sua formação artística profissional, conta hoje com reconhecimento internacional, incluindo o galardão de Melhor Atriz na secção ‘Un Certain Regard’, no Festival de Cannes, pela sua prestação no filme ‘O Riso e a Faca’.

O episódio já está disponível para escuta nas plataformas digitais.

Sugestões Culturais:
‘Aquela Canção Sobre o Fim’, espetáculo de Mário Coelho, no Teatro Municipal do Porto – 27 e 28 de março.
📖 “Um Defeito de Cor”, de Ana Maria Gonçalves
</description>

🎙 Esta quinzena, o TEATRA recebe a atriz Cleo Di…

🎙 Esta quinzena, o TEATRA recebe a atriz Cleo Diára, acabada de chegar do Festival de Berlim, onde participou no programa ‘Shooting Stars’ - uma iniciativa europeia que distingue, anualmente, 10 talentos da representação.

Com um filme, uma série e uma peça de teatro em mãos, Cleo fala-nos da importância de não parar de trabalhar para adquirir novas ferramentas: «Sinto que somos atletas de alta competição e temos de estar sempre a treinar. Precisamos de trabalhar para (nos) aperfeiçoarmos». 

Ao longo da conversa, fala-nos da amizade com o ator e encenador Mário Coelho, iniciada ainda nos tempos em que estudavam teatro; da importância de Rogério de Carvalho e Mónica Calle no seu percurso, duas pessoas que acreditaram no seu potencial e a incentivaram a explorar a partir de si própria; e ainda da sua relação profissional com o realizador Pedro Cabeleira, da mesma geração da Escola Superior de Teatro e Cinema, e com quem se estreia no cinema.

A atriz, que começou por estudar Finanças e Contabilidade e que, num momento de desmotivação, iniciou a sua formação artística profissional, conta hoje com reconhecimento internacional, incluindo o galardão de Melhor Atriz na secção ‘Un Certain Regard’, no Festival de Cannes, pela sua prestação no filme ‘O Riso e a Faca’.

O episódio já está disponível para escuta nas plataformas digitais.

Sugestões Culturais:
‘Aquela Canção Sobre o Fim’, espetáculo de Mário Coelho, no Teatro Municipal do Porto – 27 e 28 de março.
📖 “Um Defeito de Cor”, de Ana Maria Gonçalves


Cleo Diára | #153

<description>🎙Mariana Maia de Oliveira volta a pôr o microfone no ON para um novo episódio do TEATRA e conversa com Vicente Wallenstein.

O ator fala-nos do trabalho que está atualmente a desenvolver com os Artistas Unidos, na peça ‘Nesta Hora Primeira’; revisita a sua primeira experiência como encenador, no espetáculo ‘Gaspar’, um musical para a infância, e recorda o processo de preparação para o filme ‘O Teu Rosto Será o Último’, de Luís Filipe Rocha, no qual tocava piano - um reencontro com o instrumento da sua infância, confessando a mágoa de ter deixado de praticar e tocar. 

Além de trabalhar como ator, Vicente dá aulas a crianças e jovens e gere a companhia de teatro Crianças Loucas. A propósito deste projeto, confidencia a dificuldade de não terem um espaço físico próprio; esse “não lugar” é, segundo o ator, o sentimento que melhor define a sua geração - tanto no plano profissional como nas suas vidas pessoais.

O episódio já está disponível para escuta, no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Sugestões culturais:
- Exposição ‘Meu nome António’, no MUDE
- Filme ‘Agente Secreto’, de Kleber Mendonça Filho</description>

🎙Mariana Maia de Oliveira volta a pôr o microfon…

🎙Mariana Maia de Oliveira volta a pôr o microfone no ON para um novo episódio do TEATRA e conversa com Vicente Wallenstein.

O ator fala-nos do trabalho que está atualmente a desenvolver com os Artistas Unidos, na peça ‘Nesta Hora Primeira’; revisita a sua primeira experiência como encenador, no espetáculo ‘Gaspar’, um musical para a infância, e recorda o processo de preparação para o filme ‘O Teu Rosto Será o Último’, de Luís Filipe Rocha, no qual tocava piano - um reencontro com o instrumento da sua infância, confessando a mágoa de ter deixado de praticar e tocar. 

Além de trabalhar como ator, Vicente dá aulas a crianças e jovens e gere a companhia de teatro Crianças Loucas. A propósito deste projeto, confidencia a dificuldade de não terem um espaço físico próprio; esse “não lugar” é, segundo o ator, o sentimento que melhor define a sua geração - tanto no plano profissional como nas suas vidas pessoais.

O episódio já está disponível para escuta, no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Sugestões culturais:
- Exposição ‘Meu nome António’, no MUDE
- Filme ‘Agente Secreto’, de Kleber Mendonça Filho

Vicente Wallenstein | #152

<description>🎙Marta Silva, diretora artística e executiva da cooperativa Largo Residências, é a mais recente convidada do TEATRA. 
Nasceu no Porto, mas há mais de 20 anos que criou raízes em Lisboa. Desde muito jovem que trabalha na relação entre as artes e a inclusão social.
Recorda a história da Largo Residências, intimamente ligada à da cidade de Lisboa - um projeto que, desde a sua génese, contribui para o desenvolvimento do território através da cultura. A conversa viaja do Intendente — onde teve sede e desenvolveu atividade durante muitos anos — até ao antigo Hospital Miguel Bombarda, onde atualmente ocupa e dinamiza os Jardins do Bombarda. Foi aí que, há um ano, inaugurou uma nova sala de espetáculos na cidade, em parceria com o Teatro Nacional D. Maria II: a Sala Estúdio Valentim de Barros - uma homenagem ao bailarino português Valentim de Barros, cuja história também é evocada neste episódio.
No final, convida-nos a ler ‘Coisas de Loucos’, de Catarina Gomes e a visitar os Jardins do Bombarda, em abril, para o ciclo 'Mind Design' (de 22 a 24 de abril) ou para os Percursos Sonoros, disponíveis para todas as pessoas que queiram conhecer a história daquele lugar.
Uma conversa magnética, inspiradora, feita de histórias e lugares, para ouvir no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.</description>

🎙Marta Silva, diretora artística e executiva da …

🎙Marta Silva, diretora artística e executiva da cooperativa Largo Residências, é a mais recente convidada do TEATRA. 
Nasceu no Porto, mas há mais de 20 anos que criou raízes em Lisboa. Desde muito jovem que trabalha na relação entre as artes e a inclusão social.
Recorda a história da Largo Residências, intimamente ligada à da cidade de Lisboa - um projeto que, desde a sua génese, contribui para o desenvolvimento do território através da cultura. A conversa viaja do Intendente — onde teve sede e desenvolveu atividade durante muitos anos — até ao antigo Hospital Miguel Bombarda, onde atualmente ocupa e dinamiza os Jardins do Bombarda. Foi aí que, há um ano, inaugurou uma nova sala de espetáculos na cidade, em parceria com o Teatro Nacional D. Maria II: a Sala Estúdio Valentim de Barros - uma homenagem ao bailarino português Valentim de Barros, cuja história também é evocada neste episódio.
No final, convida-nos a ler ‘Coisas de Loucos’, de Catarina Gomes e a visitar os Jardins do Bombarda, em abril, para o ciclo 'Mind Design' (de 22 a 24 de abril) ou para os Percursos Sonoros, disponíveis para todas as pessoas que queiram conhecer a história daquele lugar.
Uma conversa magnética, inspiradora, feita de histórias e lugares, para ouvir no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Marta Silva | #151

<description>🎙O episódio #150 do TEATRA senta à conversa com Mariana Maia de Oliveira uma das atrizes mais populares do país, Marina Mota.
Figura incontornável do teatro e da televisão - atriz, cantora e produtora - ao longo de quase 44 anos Marina Mota deu vida a inúmeros papéis. Costuma dizer que não escolheu a profissão - «foi ela que me escolheu» - recordando a estreia no Teatro ABC, na revista ‘Chá e Porradas’, em 1982. A conversa viaja até 2023, para revisitar o primeiro encontro e o trabalho com a Praga, a propósito do espetáculo ‘Bravo 2023!’, no qual interpretou Marina Abramović.
Aos 10 anos, enquanto sonhava ser hospedeira de bordo, já pisava o palco do Festival da canção infantil e participava em concursos de fado. Mais tarde, fez uma digressão pelos EUA e pelo Canadá e gravou o seu primeiro disco, intitulado ‘Meu Nome’.
Mas há ainda muitas outras histórias para ouvir e descobrir ao longo deste episódio, já disponível para escuta, no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Sugestões Culturais:
- ‘Carmen Miranda’, no Teatro Politeama 
- ‘Dona Flor e seus 2 maridos’, no Auditório dos Oceanos - Casino Lisboa
- ‘Um quinteto de morte’, no Teatro Armando Cortez, Casa do Artista
- ‘Radojka’, no Auditório do Casino Estoril
</description>

🎙O episódio #150 do TEATRA senta à conversa com …

🎙O episódio #150 do TEATRA senta à conversa com Mariana Maia de Oliveira uma das atrizes mais populares do país, Marina Mota.
Figura incontornável do teatro e da televisão - atriz, cantora e produtora - ao longo de quase 44 anos Marina Mota deu vida a inúmeros papéis. Costuma dizer que não escolheu a profissão - «foi ela que me escolheu» - recordando a estreia no Teatro ABC, na revista ‘Chá e Porradas’, em 1982. A conversa viaja até 2023, para revisitar o primeiro encontro e o trabalho com a Praga, a propósito do espetáculo ‘Bravo 2023!’, no qual interpretou Marina Abramović.
Aos 10 anos, enquanto sonhava ser hospedeira de bordo, já pisava o palco do Festival da canção infantil e participava em concursos de fado. Mais tarde, fez uma digressão pelos EUA e pelo Canadá e gravou o seu primeiro disco, intitulado ‘Meu Nome’.
Mas há ainda muitas outras histórias para ouvir e descobrir ao longo deste episódio, já disponível para escuta, no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Sugestões Culturais:
- ‘Carmen Miranda’, no Teatro Politeama 
- ‘Dona Flor e seus 2 maridos’, no Auditório dos Oceanos - Casino Lisboa
- ‘Um quinteto de morte’, no Teatro Armando Cortez, Casa do Artista
- ‘Radojka’, no Auditório do Casino Estoril


Marina Mota | #150

<description>🎙Neste episódio do TEATRA, Mariana Maia de Oliveira conversa com Ary Zara, realizador e argumentista que tem cruzado fronteiras entre o cinema, o teatro e os palcos. Recentemente, em 2025, esteve em cena com Gaya de Medeiros no espetáculo ‘Corre, bebé!’.  

Nunca sonhou fazer cinema, queria dançar – e é por aí que começa o seu percurso artístico. O caminho leva-o primeiro ao vídeo e ao audiovisual e, mais tarde, à indústria do cinema. Há três anos, estreou a sua primeira curta-metragem, ‘Um Caroço de Abacate’, que correu o mundo e esteve muito perto de entrar pela porta dos prémios de Hollywood, com Elliot Page como produtor executivo.

Uma conversa que passa pelo confronto difícil com a indústria do cinema, pela doçura e pelo lado esperançoso de ‘Um Caroço de Abacate’, pela vontade de dar vida à longa-metragem ‘O Sol em Saturno’, mas também pelo seu processo de transição, pelas dúvidas, inquietações e pela construção de género.

Um episódio para escutar e conhecer as muitas histórias de Ary Zara,  disponível no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Sugestão Cultural: 
- ‘Viajo porque preciso, volto porque te amo’, filme de Marcelo Gomes e Karim Aïnouz
- ‘Hornfuckers’, de Diana Niepce, que irá estrear na Culturgest em março de 2026</description>

🎙Neste episódio do TEATRA, Mariana Maia de Olive…

🎙Neste episódio do TEATRA, Mariana Maia de Oliveira conversa com Ary Zara, realizador e argumentista que tem cruzado fronteiras entre o cinema, o teatro e os palcos. Recentemente, em 2025, esteve em cena com Gaya de Medeiros no espetáculo ‘Corre, bebé!’.  

Nunca sonhou fazer cinema, queria dançar – e é por aí que começa o seu percurso artístico. O caminho leva-o primeiro ao vídeo e ao audiovisual e, mais tarde, à indústria do cinema. Há três anos, estreou a sua primeira curta-metragem, ‘Um Caroço de Abacate’, que correu o mundo e esteve muito perto de entrar pela porta dos prémios de Hollywood, com Elliot Page como produtor executivo.

Uma conversa que passa pelo confronto difícil com a indústria do cinema, pela doçura e pelo lado esperançoso de ‘Um Caroço de Abacate’, pela vontade de dar vida à longa-metragem ‘O Sol em Saturno’, mas também pelo seu processo de transição, pelas dúvidas, inquietações e pela construção de género.

Um episódio para escutar e conhecer as muitas histórias de Ary Zara,  disponível no Spotify, Soundcloud, Apple Podcasts e Youtube.

Sugestão Cultural: 
- ‘Viajo porque preciso, volto porque te amo’, filme de Marcelo Gomes e Karim Aïnouz
- ‘Hornfuckers’, de Diana Niepce, que irá estrear na Culturgest em março de 2026

Ary Zara | #149

Quinzenalmente, Mariana Maia de Oliveira recebe um convidado para uma conversa sem guião. TEATRA é o novo verbo do D. Maria II que traz mais espaço para conversar e pensar sobre a cultura, o teatro e as pessoas que o fazem.

TEATRA

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