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In questo momento non essere presenti su Youtube come azienda o brand significa rinunciare alla potenze del secondo motore di ricerca al mondo.  Infatti Youtube (che è sempre parte di Google) rappresenta il secondo motore di ricerca al mondo, milioni e milioni di contenuti sono fruiti online ogni giorno e non avere un canale significa essere assenti da questo universo in continua espansione.

Ma come fare per iniziare e creare un canale di Youtube?

A livello operativo è molto facile, basta creare un account (preferibilmente gmail in modo da avere tutto collegato) e creare un nuovo canale, ma è importante prima di iniziare prendere in considerazione alcuni aspetti importantissimi.

Perchè creare un canale senza aver chiaro cosa voler comunicare e come è incredibilmente inutile.

**INDIVIDUA IL TUO PUBBLICO IDEALE**

La prima cosa importante è quella di definire il tuo pubblico ideale: chi è che vuoi che guardi i tuoi video?

Devi crearti il tuo pubblico ideale perchè è questo che determinerà alcuni elementi importantissimi dei tuoi contenuti.  Raccogli informazioni, e cerca di immaginare l'identikit del tuo pubblico ideale.

Se parli ad un pubblico di giovani o giovanissimi i tuoi contenuti dovranno avere un certo tipo di linguaggio, e creare una comunicazione che sia coerente.

Cerca di capire perchè dovrebbero guardare i tuoi contenuti.

Non confondere il tuo spettatore ideale con te: non necessariamente la persona che guarderà i tuoi video avrà le tue stesse passioni o interessi, potrebbe avere un'età diversa dalla tua.

Ricordati che non è importante essere la persona più preparata del mondo su un argomento per parlarne, ci sarà sempre qualcuno che ne saprà meno di te e che quindi potrà imparare o trovare interessante quello che dici.

Naturalmente più tu sei preparato e ti metti in gioco, maggiore sarà il pubblico che potrà trovare interessanti i tuoi contenuti

**LAVORA SUL TUO PERSONAL BRAND**

Creare un personaggio interessante è molto importante per attrarre il giusto pubblico, perchè questo ti aiuterà a posizionarti e ad essere subito riconosciuto.

Se riesci a creare un'immagine del tuo brand e di te che sia magnetica le persone guarderanno i tuoi video, e sopratutto, guarderanno altri tuoi video e magari si iscriveranno al canale.

E' importante essere coerenti sia nell'immagine che nei contenuti, individuando quindi una nicchia all'interno della quale trovare seguaci.

**CREA CONTENUTI INTERESSANTI**

Un canale Youtube che parli di tutto in maniera generica è pressochè inutile: devi crearti la tua nicchia per attrarre persone che possano trovare utili ed interessanti i tuoi video.

La chiave per il successo di un canale youtube è la costanza nel tempo: devi continuare a creare video per mantenere aggiornato il tuo canale se vuoi portarlo al successo.

E' fondamentale quindi capire come strutturare i contenuti del proprio canale in modo da non finire gli argomenti o di non riuscire a mantenere costante la pubblicazione di nuovi video.

Perchè è meglio creare più contenuti su vari aspetti di un argomento che un unico video (magari molto più lungo) in cui condividi tutto quello che c'è da sapere sull'argomento: il pubblico potrebbe trovare più difficile da digestire un contenuto troppo zeppo di informazioni e tu potresti rischiare di non approfondire a sufficienza un aspetto magari per non allungare troppo il tuo video.

E' fondamentale che tu trasmetta la tua competenza, la tua professionalità, la tua esperienza ma anche la tua passione..devi emozionare!

INIZIA perchè è questo il passo più difficile.

Padroneggiare l’illuminazione di una scena è il modo giusto per riuscire a creare un’immagine di qualità che trasmetta autorevolezza e dia credibilità al contenuto.

Vediamo come poter costruire uno schema di luce semplice ed efficace che trasformerà completamente il look dei tuoi video.

E’ uno schema semplice ma di grande impatto basato su 2/3 fonti di luce:

Luce chiave, o luce principale, ovvero la fonte da utilizzare per illuminare la scena.

Seconda fonte di luce di schiarita o riempimento, per andare ad ammorbidire le ombre

Per separare il soggetto dallo sfondo si può aggiungere un controluce o back light.

La soluzione al problema della luce sta nell’utilizzare una fonte di luce alla giusta temperatura colore, e con la giusta diffusione.

Per quanto riguarda il discorso temperatura colore, ti basta scegliere un qualsiasi dispositivo di illuminazione led che faccia luce bianca, sono disponibili tantissimi faretti a batteria che fanno una potente luce che può essere anche regolata sia per intensità che per colore, ti metto i link in descrizione di alcuni dei prodotti che utilizzo.

Una luce molto diretta non va bene per fare video, perchè crea ombre profonde sopratutto se è posta davanti a te, creando zone scure sullo sfondo.

Per evitare questo puoi usare dei Softbox, sono dei diffusori in tessuto che vanno messi davanti ad una luce per diffonderla e renderla più morbida.

Una luce morbida è più bella, piu armoniosa e ti permette di evitare di avere delle brutte ombre nere nell’immagine.

Un softbox più è grande e più diffonde la luce naturalmente, ma può essere scomodo da avere dentro casa perchè sono abbastanza ingombranti.

POSIZIONE DELLA LUCE PRINCIPALE

Il consiglio che dò a tutte le persone che costruiscono il proprio setup è quello di posizionare la luce principale dietro alla camera, leggermente più in alto e inclinata in avanti, posizionata a circa 45 gradi su uno dei lati.

Questo perchè in questo modo ci sarà un lato a favore della luce, più esposto, e un altro lato invece meno illuminato, creando un gioco di luci ed ombre che dà profondità all’immagine.

La posizione della luce principale non deve essere troppo laterale rispetto al soggetto che parla, deve sempre arrivare ad illuminare anche l’occhio dal lato meno esposto, in modo che chi guarda il video avrà l’impressione di essere al centro dell’attenzione di chi parla.

POSIZIONE DELLA LUCE DI SCHIARITA

La luce di riempimento va chiaramente dalla parte opposta alla luce principale (quindi idealmente a 45 gradi dalla parte opposta alla luce principale)

Deve avere idealmente la stessa temperatura colore della luce principale, ma intensità minore: è una luce che va a riempire le ombre sul lato meno esposto alla luce principale, rendendo più armoniosa la scena,

E’ importante che questa luce non sovrasti quella principale altrimenti andremo ad annullare tutto il lavoro fatto per costruire la nostra illuminazione

POSIZIONE DEL CONTROLUCE

La posizione della 3a luce è abbastanza libera, in quanto il suo scopo è quello di creare un distacco tra il soggetto e lo sfondo.

Posizionata dietro il soggetto da un lato o magari vicino allo sfondo per renderlo più luminoso, questa luce crea un contorno luminoso nella figura in primo piano, che automaticamente lo separa da ciò che è in secondo piano o sullo sfondo, in modo da creare grande distacco e rendere l’immagine più profonda e tridimensionale.

Può essere una luce di qualsiasi colore, anche colorata, l’importante è che si armonizzi con la scena e non diventi essa stessa una distrazione per il pubblico che guarda il video.