<description>&lt;p&gt;Un viejo casado cree que puede recuperar la juventud acost&amp;aacute;ndose con una chica joven. Grave error. &amp;ldquo;C&amp;aacute;sina&amp;rdquo; es una comedia genial del genial autor latino Plauto, que se r&amp;iacute;e del poder masculino.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Plauto convierte al viejo Lis&amp;iacute;damo en un adolescente grotesco, impaciente y salido. Todo en &lt;em&gt;&amp;ldquo;&lt;/em&gt;C&amp;aacute;sina&lt;em&gt;&amp;rdquo;&lt;/em&gt; est&amp;aacute; atravesado por referencias sexuales claras y constantes: el hambre de comer y el hambre de sexo, la escena de la &amp;ldquo;espada&amp;rdquo; como s&amp;iacute;mbolo sexual y un castigo final que llega justo donde m&amp;aacute;s duele. El viejo salido solo piensa en sexo; mientras &amp;eacute;l cree que va a devorar, ser&amp;aacute; &amp;eacute;l quien se quede con hambre.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Y quien lo anuncia desde el principio es la matrona, Cle&amp;oacute;strata, su esposa, que no solo gana, sino que humilla al marido y restablece el orden dom&amp;eacute;stico con inteligencia, iron&amp;iacute;a y una trampa teatral magistral: una falsa boda en escena.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;El tema del viejo enamorado y castigado recorre toda la literatura y el cine, porque Plauto inventa aqu&amp;iacute; mecanismos c&amp;oacute;micos que siguen funcionando: ritmo, intriga, inversi&amp;oacute;n de roles, metateatro y risa sin moralina.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;En este episodio de &lt;em&gt;Locos por los cl&amp;aacute;sicos&lt;/em&gt; celebramos el tono c&amp;oacute;mico total de Plauto, un genio absoluto de la comedia, en di&amp;aacute;logo con la experta en teatro latino Carmen Gonz&amp;aacute;lez V&amp;aacute;zquez, catedr&amp;aacute;tica de Filolog&amp;iacute;a Latina de la Universidad Aut&amp;oacute;noma de Madrid.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Una obra escrita hace m&amp;aacute;s de 2.200 a&amp;ntilde;os que sigue haciendo re&amp;iacute;r porque exagera, deforma y desnuda vicios muy reconocibles: el rid&amp;iacute;culo del poder masculino y el deseo fuera de control. Triunfa la inteligencia de la mujer. &amp;ldquo;C&amp;aacute;sina&amp;rdquo; no ha envejecido porque Plauto no hablaba de su tiempo, hablaba del nuestro.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Como no hay nada m&amp;aacute;s moderno que los cl&amp;aacute;sicos grecolatinos, les ponemos m&amp;uacute;sica actual, la banda sonora de &amp;ldquo;C&amp;aacute;sina&amp;rdquo; est&amp;aacute; formada por: la banda sonora de &amp;ldquo;Golfus de Roma&amp;rdquo; de Stepenh Sondheim; &amp;ldquo;&lt;em&gt;Sex Bomb&amp;rdquo;&lt;/em&gt; de Tom Jones; &amp;ldquo;&lt;em&gt;Fever&amp;rdquo;&lt;/em&gt; de Peggy Le, &amp;ldquo; &lt;em&gt;Smooth Operator&amp;rdquo;&lt;/em&gt; de Sade y &amp;ldquo;Happy&amp;rdquo; De Pharrell Williams&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La imagen corresponde al cuadro &amp;ldquo;El viejo y la joven&amp;rdquo; de Lucas Cranach el Viejo (1530)&lt;/p&gt;&lt;div&gt;&lt;br/&gt;&lt;a href="https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/triunfo-mujeres-plauto/16888124/"&gt;Escuchar audio&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&amp;cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&amp;si=https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/triunfo-mujeres-plauto/16888124/" alt=""/&gt;</description>

El triunfo de las mujeres. Plauto

Un viejo casado cree que puede recuperar la juventud acostándose con una chica joven. Grave error. “Cásina” es una comedia genial del genial autor latino Plauto, que se ríe del poder masculino.Plauto convierte al viejo Lisídamo en un adolescente grotesco, impaciente y salido. Todo en “Cásina” está atravesado por referencias sexuales claras y constantes: el hambre de comer y el hambre de sexo, la escena de la “espada” como símbolo sexual y un castigo final que llega justo donde más duele. El viejo salido solo piensa en sexo; mientras él cree que va a devorar, será él quien se quede con hambre.Y quien lo anuncia desde el principio es la matrona, Cleóstrata, su esposa, que no solo gana, sino que humilla al marido y restablece el orden doméstico con inteligencia, ironía y una trampa teatral magistral: una falsa boda en escena.El tema del viejo enamorado y castigado recorre toda la literatura y el cine, porque Plauto inventa aquí mecanismos cómicos que siguen funcionando: ritmo, intriga, inversión de roles, metateatro y risa sin moralina.En este episodio de Locos por los clásicos celebramos el tono cómico total de Plauto, un genio absoluto de la comedia, en diálogo con la experta en teatro latino Carmen González Vázquez, catedrática de Filología Latina de la Universidad Autónoma de Madrid.Una obra escrita hace más de 2.200 años que sigue haciendo reír porque exagera, deforma y desnuda vicios muy reconocibles: el ridículo del poder masculino y el deseo fuera de control. Triunfa la inteligencia de la mujer. “Cásina” no ha envejecido porque Plauto no hablaba de su tiempo, hablaba del nuestro.Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos, les ponemos música actual, la banda sonora de “Cásina” está formada por: la banda sonora de “Golfus de Roma” de Stepenh Sondheim; “Sex Bomb” de Tom Jones; “Fever” de Peggy Le, “ Smooth Operator” de Sade y “Happy” De Pharrell WilliamsLa imagen corresponde al cuadro “El viejo y la joven” de Lucas Cranach el Viejo (1530)

Locos por los clásicos - El triunfo de las mujeres. Plauto

<description>&lt;p&gt;Nadie sabe qui&amp;eacute;n es el mendigo. Nadie reconoce a Ulises. Pero &amp;eacute;l ya ha empezado a probar a todos. El episodio XVIII de la &lt;em&gt;Odisea&lt;/em&gt; es el de las humillaciones de Ulises. Un mendigo grotesco, Iro, reta a Ulises en una pelea absurda que los pretendientes celebran como espect&amp;aacute;culo. Ulises, disfrazado, se impone con un solo golpe. Es su primer acto de fuerza... pero sin revelar su identidad.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Desde ese momento, todo se vuelve m&amp;aacute;s denso. Pen&amp;eacute;lope baja al sal&amp;oacute;n donde est&amp;aacute;n los pretendientes y Ulises tiene que escuchar que no se ir&amp;aacute;n sin que se case con alguno. Eur&amp;iacute;maco, uno de m&amp;aacute;s agresivos, le intenta agredir. Las sirvientas lo desprecian, una de ellas le insulta. Los pretendientes beben hasta emborracharse y se van a sus casas.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Este episodio no es un par&amp;eacute;ntesis: es una preparaci&amp;oacute;n silenciosa para la venganza. Se humilla al h&amp;eacute;roe, se prueba a los personajes, se carga el aire de anticipaci&amp;oacute;n. Todo apunta a lo inevitable. Y Homero detiene la acci&amp;oacute;n justo cuando m&amp;aacute;s queremos que avance.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Como no hay nada m&amp;aacute;s moderno que los cl&amp;aacute;sicos grecolatinos, les ponemos m&amp;uacute;sica actual. La banda sonora del canto XVIII de la &lt;em&gt;Odisea&lt;/em&gt; est&amp;aacute; formada por &amp;ldquo;Laura Palmer&amp;rdquo; de Angelo Badalamenti  para &lt;em&gt;Twin Peaks&lt;/em&gt;, &amp;ldquo;Light of the Seven&amp;rdquo; de Ramin Djawadi para Juego de Tronos  y &amp;ldquo;Why Do We Fall?&amp;rdquo; de Hans Zimmer para El caballero oscuro&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La imagen corresponde al cuadro &amp;ldquo;Ulises lucha contra el mendigo Iro&amp;rdquo; de Lovis Corinth  (1903)&lt;/p&gt;&lt;div&gt;&lt;br/&gt;&lt;a href="https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/humillacion-ulises-odisea-xviii/16885314/"&gt;Escuchar audio&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&amp;cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&amp;si=https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/humillacion-ulises-odisea-xviii/16885314/" alt=""/&gt;</description>

La humillación de Ulises. Odisea XVIII

Nadie sabe quién es el mendigo. Nadie reconoce a Ulises. Pero él ya ha empezado a probar a todos. El episodio XVIII de la Odisea es el de las humillaciones de Ulises. Un mendigo grotesco, Iro, reta a Ulises en una pelea absurda que los pretendientes celebran como espectáculo. Ulises, disfrazado, se impone con un solo golpe. Es su primer acto de fuerza... pero sin revelar su identidad.Desde ese momento, todo se vuelve más denso. Penélope baja al salón donde están los pretendientes y Ulises tiene que escuchar que no se irán sin que se case con alguno. Eurímaco, uno de más agresivos, le intenta agredir. Las sirvientas lo desprecian, una de ellas le insulta. Los pretendientes beben hasta emborracharse y se van a sus casas.Este episodio no es un paréntesis: es una preparación silenciosa para la venganza. Se humilla al héroe, se prueba a los personajes, se carga el aire de anticipación. Todo apunta a lo inevitable. Y Homero detiene la acción justo cuando más queremos que avance.Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos, les ponemos música actual. La banda sonora del canto XVIII de la Odisea está formada por “Laura Palmer” de Angelo Badalamenti  para Twin Peaks, “Light of the Seven” de Ramin Djawadi para Juego de Tronos  y “Why Do We Fall?” de Hans Zimmer para El caballero oscuroLa imagen corresponde al cuadro “Ulises lucha contra el mendigo Iro” de Lovis Corinth  (1903)

Locos por los clásicos - La humillación de Ulises. Odisea XVIII

<description>&lt;p&gt;&amp;laquo;Polvo ser&amp;aacute;n, mas polvo enamorado&amp;raquo;. Esos versos memorables de Quevedo, de su inolvidable soneto, est&amp;aacute;n inspirados en uno de los grandes poetas latinos del amor, Propercio. En el libro I de sus &lt;em&gt;Eleg&amp;iacute;as&lt;/em&gt; asistimos al relato de una pasi&amp;oacute;n que lo arrasa todo desde el primer instante: el encuentro con Cintia, la rendici&amp;oacute;n sin reservas, los celos, las rupturas, las reconciliaciones y el miedo constante a perder.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Propercio renuncia a la gloria militar y a la pol&amp;iacute;tica para quedarse en un &amp;uacute;nico territorio: el amor vivido hasta el l&amp;iacute;mite, como esclavitud, como herida y como sentido de la vida. Cintia no es una mujer sumisa, sino libre, culta y dominante, y el poeta se convierte en su cautivo. El amor aparece aqu&amp;iacute; como una experiencia total, hecha de deseo y sufrimiento, de placer y dependencia, tan intensa y tan humana que sigue habl&amp;aacute;ndonos siglos despu&amp;eacute;s. Por eso Propercio no envejece: porque habla del miedo a amar m&amp;aacute;s de lo que se puede soportar y del deseo de que ese amor sobreviva incluso a la muerte.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Como no hay nada m&amp;aacute;s moderno que los cl&amp;aacute;sicos grecolatinos, les ponemos m&amp;uacute;sica actual. La banda sonora del libro I de las &lt;em&gt;Eleg&amp;iacute;as&lt;/em&gt; de Propercio est&amp;aacute; formada por: &amp;ldquo;Definitely Unexpected&amp;rdquo;, &amp;ldquo;Kiss Goodbye&amp;rdquo; y &amp;ldquo;Cry&amp;rdquo;, de Hans Zimmer para la pel&amp;iacute;cula &amp;ldquo;The Holiday&amp;rdquo;; &amp;ldquo;Lost Stars&amp;rdquo; y &amp;ldquo;Tell Me If You Wanna Go Home&amp;rdquo;, de Keira Knightley de la pel&amp;iacute;cula &amp;ldquo;Begin again&amp;rdquo;.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La imagen es el cuadro &amp;ldquo;Separaci&amp;oacute;n&amp;rdquo; de Edvard Much (1896), en el Museo Munch, en Oslo.&lt;/p&gt;&lt;div&gt;&lt;br/&gt;&lt;a href="https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/polvo-seran-mas-polvo-enamorado-propercio-elegias/16876826/"&gt;Escuchar audio&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&amp;cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&amp;si=https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/polvo-seran-mas-polvo-enamorado-propercio-elegias/16876826/" alt=""/&gt;</description>

Polvo serán, más polvo enamorado: Propercio y sus 'Elegías' I

«Polvo serán, mas polvo enamorado». Esos versos memorables de Quevedo, de su inolvidable soneto, están inspirados en uno de los grandes poetas latinos del amor, Propercio. En el libro I de sus Elegías asistimos al relato de una pasión que lo arrasa todo desde el primer instante: el encuentro con Cintia, la rendición sin reservas, los celos, las rupturas, las reconciliaciones y el miedo constante a perder.Propercio renuncia a la gloria militar y a la política para quedarse en un único territorio: el amor vivido hasta el límite, como esclavitud, como herida y como sentido de la vida. Cintia no es una mujer sumisa, sino libre, culta y dominante, y el poeta se convierte en su cautivo. El amor aparece aquí como una experiencia total, hecha de deseo y sufrimiento, de placer y dependencia, tan intensa y tan humana que sigue hablándonos siglos después. Por eso Propercio no envejece: porque habla del miedo a amar más de lo que se puede soportar y del deseo de que ese amor sobreviva incluso a la muerte.Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos, les ponemos música actual. La banda sonora del libro I de las Elegías de Propercio está formada por: “Definitely Unexpected”, “Kiss Goodbye” y “Cry”, de Hans Zimmer para la película “The Holiday”; “Lost Stars” y “Tell Me If You Wanna Go Home”, de Keira Knightley de la película “Begin again”.La imagen es el cuadro “Separación” de Edvard Much (1896), en el Museo Munch, en Oslo.

Locos por los clásicos - Polvo serán, más polvo enamorado: Propercio y sus 'Elegías' I

<description>&lt;p&gt;La simpat&amp;iacute;a no es caer bien ni resultar gracioso. Es algo mucho m&amp;aacute;s profundo y, para los cl&amp;aacute;sicos, una condici&amp;oacute;n esencial para una vida feliz. Para los cl&amp;aacute;sicos grecolatinos, la simpat&amp;iacute;a no era una t&amp;eacute;cnica social, sino una forma profunda de conexi&amp;oacute;n humana. La simpat&amp;iacute;a, antes de ser un rasgo de car&amp;aacute;cter, era una forma de estar en el mundo.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;En este podcast de &lt;em&gt;Locos por los cl&amp;aacute;sicos&lt;/em&gt; reflexionamos sobre una virtud olvidada: la capacidad de sentir con el otro, de relacionarnos con afabilidad y equilibrio en un mundo cada vez m&amp;aacute;s crispado.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Desde Arist&amp;oacute;teles hasta Epicteto, pasando por Cicer&amp;oacute;n y S&amp;eacute;neca, los pensadores grecolatinos tuvieron muy claro que el ser humano es social por naturaleza y que la vida en comunidad no solo es inevitable, sino necesaria para el bienestar emocional. Pero tambi&amp;eacute;n advirtieron contra los excesos: no se trata de pretender ser amigo de todo el mundo ni de vivir permanentemente rodeados de gente, sino de vivir con simpat&amp;iacute;a con quienes no forman parte de nuestro c&amp;iacute;rculo &amp;iacute;ntimo. Como record&amp;oacute; con lucidez Josep Pla, &amp;ldquo;en la vida hay amigos, conocidos y saludados, y la clave est&amp;aacute; en no confundirlos&amp;rdquo;.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Frente a la arrogancia y la antipat&amp;iacute;a &amp;mdash;que nacen de la inseguridad y la infelicidad&amp;mdash;, los cl&amp;aacute;sicos defendieron la simpat&amp;iacute;a para lograr el bienestar emocional.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Como no hay nada m&amp;aacute;s moderno que los cl&amp;aacute;sicos grecolatinos les ponemos m&amp;uacute;sica actual. La banda sonora de la simpat&amp;iacute;a que defienden los cl&amp;aacute;sicos est&amp;aacute; formada por: &lt;strong&gt;&amp;ldquo;&lt;/strong&gt;Smile&amp;rdquo; de Nat King Cole, &amp;ldquo;Nice &amp;rsquo;n&amp;rsquo; Easy&amp;rdquo; de Frank Sinatra y &amp;ldquo;What a Wonderful World&amp;rdquo; de Louis Armstrong.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La imagen corresponde a &amp;ldquo;&lt;em&gt;El almuerzo de los remeros&lt;/em&gt;&amp;rdquo; de Renoir (1881)&lt;/p&gt;&lt;div&gt;&lt;br/&gt;&lt;a href="https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/simpatia/16869992/"&gt;Escuchar audio&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&amp;cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&amp;si=https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/simpatia/16869992/" alt=""/&gt;</description>

La simpatía

La simpatía no es caer bien ni resultar gracioso. Es algo mucho más profundo y, para los clásicos, una condición esencial para una vida feliz. Para los clásicos grecolatinos, la simpatía no era una técnica social, sino una forma profunda de conexión humana. La simpatía, antes de ser un rasgo de carácter, era una forma de estar en el mundo.En este podcast de Locos por los clásicos reflexionamos sobre una virtud olvidada: la capacidad de sentir con el otro, de relacionarnos con afabilidad y equilibrio en un mundo cada vez más crispado.Desde Aristóteles hasta Epicteto, pasando por Cicerón y Séneca, los pensadores grecolatinos tuvieron muy claro que el ser humano es social por naturaleza y que la vida en comunidad no solo es inevitable, sino necesaria para el bienestar emocional. Pero también advirtieron contra los excesos: no se trata de pretender ser amigo de todo el mundo ni de vivir permanentemente rodeados de gente, sino de vivir con simpatía con quienes no forman parte de nuestro círculo íntimo. Como recordó con lucidez Josep Pla, “en la vida hay amigos, conocidos y saludados, y la clave está en no confundirlos”.Frente a la arrogancia y la antipatía —que nacen de la inseguridad y la infelicidad—, los clásicos defendieron la simpatía para lograr el bienestar emocional.Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos les ponemos música actual. La banda sonora de la simpatía que defienden los clásicos está formada por: “Smile” de Nat King Cole, “Nice ’n’ Easy” de Frank Sinatra y “What a Wonderful World” de Louis Armstrong.La imagen corresponde a “El almuerzo de los remeros” de Renoir (1881)

Locos por los clásicos - La simpatía

<description>&lt;p&gt;El h&amp;eacute;roe troyano deja de ser un exiliado errante para empezar a convertirse en fundador de una civilizaci&amp;oacute;n. El Libro VIII de la &amp;ldquo;&lt;em&gt;Eneida&amp;rdquo;&lt;/em&gt; de Virgilio es un canto decisivo, una pausa solemne antes de la gran guerra, donde la &amp;eacute;pica se mezcla con la pol&amp;iacute;tica, la religi&amp;oacute;n y el destino de Roma.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Tras la declaraci&amp;oacute;n de guerra de Turno, Eneas busca aliados. El dios T&amp;iacute;ber se le aparece en sue&amp;ntilde;os y lo gu&amp;iacute;a hasta el rey Evandro, un anciano sabio que gobierna un asentamiento humilde en el monte Palatino, la futura Roma. El encuentro es mucho m&amp;aacute;s que una alianza militar: es un pacto entre pasado y futuro, entre la pobreza originaria del Lacio y la grandeza que vendr&amp;aacute;. Evandro le muestra a Eneas una Roma primitiva, hecha de chozas, bosques y colinas sagradas, record&amp;aacute;ndole que la verdadera grandeza nace de la austeridad y la ley. Durante su estancia, Virgilio inserta el relato genial de H&amp;eacute;rcules y Caco, una lucha entre civilizaci&amp;oacute;n y barbarie que anticipa el papel de Roma como fuerza ordenadora del mundo.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Mientras tanto, en el Olimpo, Venus convence a Vulcano para que forje armas divinas para su hijo. El resultado es uno de los momentos m&amp;aacute;s c&amp;eacute;lebres de la literatura cl&amp;aacute;sica: el escudo de Eneas. En &amp;eacute;l no aparecen gestas pasadas, sino la historia futura de Roma, desde R&amp;oacute;mulo y Remo hasta la victoria de Augusto en Accio. Eneas lo contempla sin comprenderlo del todo, cargando sobre sus hombros no solo una armadura, sino el destino de un imperio.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;El Libro VIII es as&amp;iacute; un canto de tr&amp;aacute;nsito y de revelaci&amp;oacute;n. Virgilio detiene la acci&amp;oacute;n b&amp;eacute;lica para legitimar la guerra que vendr&amp;aacute;: no como violencia gratuita, sino como deber sagrado. En este &amp;ldquo;episodio&amp;rdquo; de la serie genial que es &amp;ldquo;La Eneida&amp;rdquo;, historia, poes&amp;iacute;a y pol&amp;iacute;tica se funden en una sola visi&amp;oacute;n.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;Como no hay nada m&amp;aacute;s moderno que los cl&amp;aacute;sicos grecolatinos, les ponemos m&amp;uacute;sica actual. La banda sonora del Libro VIII de la &amp;ldquo;&lt;em&gt;Eneida&amp;rdquo;&lt;/em&gt; de Virgilio est&amp;aacute; formada por &amp;ldquo;Batalla sobre el hielo&amp;rdquo; de la &amp;oacute;pera &amp;ldquo;Alexander Nevsky&amp;rdquo; de Sergu&amp;eacute;i Prok&amp;oacute;fiev; la banda sonora de Howard Shore para &lt;em&gt;El Se&amp;ntilde;or de los Anillos&lt;/em&gt;; &amp;ldquo;Solsbury Hill&amp;rdquo; de Peter Gabriel y la banda sonora de Ramin Djawadi para &lt;em&gt;Juego de Tronos&lt;/em&gt;.&lt;/p&gt;&lt;p&gt;La imagen corresponde al cuadro de Pomeo Batoni &amp;ldquo;Venus entrega las arms a Eneas&amp;rdquo; (1767) que se encuentra en el Museo Hermitage de San Peterburgo&lt;/p&gt;&lt;div&gt;&lt;br/&gt;&lt;a href="https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/escudo-eneas-eneida-libro-viii/16862228/"&gt;Escuchar audio&lt;/a&gt;&lt;/div&gt;&lt;img src="http://secure-uk.imrworldwide.com/cgi-bin/m?ci=es-rssrtve&amp;cg=F-N-B-TERNE-TERPROGR-TERMAGAZ-TESHORAA&amp;si=https://www.rtve.es/play/audios/locos-por-los-clasicos/escudo-eneas-eneida-libro-viii/16862228/" alt=""/&gt;</description>

El escudo de Eneas. Eneida libro VIII

El héroe troyano deja de ser un exiliado errante para empezar a convertirse en fundador de una civilización. El Libro VIII de la “Eneida” de Virgilio es un canto decisivo, una pausa solemne antes de la gran guerra, donde la épica se mezcla con la política, la religión y el destino de Roma.Tras la declaración de guerra de Turno, Eneas busca aliados. El dios Tíber se le aparece en sueños y lo guía hasta el rey Evandro, un anciano sabio que gobierna un asentamiento humilde en el monte Palatino, la futura Roma. El encuentro es mucho más que una alianza militar: es un pacto entre pasado y futuro, entre la pobreza originaria del Lacio y la grandeza que vendrá. Evandro le muestra a Eneas una Roma primitiva, hecha de chozas, bosques y colinas sagradas, recordándole que la verdadera grandeza nace de la austeridad y la ley. Durante su estancia, Virgilio inserta el relato genial de Hércules y Caco, una lucha entre civilización y barbarie que anticipa el papel de Roma como fuerza ordenadora del mundo.Mientras tanto, en el Olimpo, Venus convence a Vulcano para que forje armas divinas para su hijo. El resultado es uno de los momentos más célebres de la literatura clásica: el escudo de Eneas. En él no aparecen gestas pasadas, sino la historia futura de Roma, desde Rómulo y Remo hasta la victoria de Augusto en Accio. Eneas lo contempla sin comprenderlo del todo, cargando sobre sus hombros no solo una armadura, sino el destino de un imperio.El Libro VIII es así un canto de tránsito y de revelación. Virgilio detiene la acción bélica para legitimar la guerra que vendrá: no como violencia gratuita, sino como deber sagrado. En este “episodio” de la serie genial que es “La Eneida”, historia, poesía y política se funden en una sola visión.Como no hay nada más moderno que los clásicos grecolatinos, les ponemos música actual. La banda sonora del Libro VIII de la “Eneida” de Virgilio está formada por “Batalla sobre el hielo” de la ópera “Alexander Nevsky” de Serguéi Prokófiev; la banda sonora de Howard Shore para El Señor de los Anillos; “Solsbury Hill” de Peter Gabriel y la banda sonora de Ramin Djawadi para Juego de Tronos.La imagen corresponde al cuadro de Pomeo Batoni “Venus entrega las arms a Eneas” (1767) que se encuentra en el Museo Hermitage de San Peterburgo

Locos por los clásicos - El escudo de Eneas. Eneida libro VIII

En este podcast compartimos la lectura de los clásicos latinos y griegos.

Locos por los clásicos

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