Intro

Im Podcast spricht die Cellistin Sol Gabetta mit Ulrike Thiele über eine gute Verrückheit, die wachsen kann und echtes Können, das langsam wachsen muss – und über die Cellokonzerte von Schostakowitsch, Schumann, Lalo und Martinů.Wie viele Solist*innen braucht es idealerweise auf der Bühne? Was hilft gegen Belanglosigkeit und Mittelmass? Warum ist es wichtig, Nein zu sagen? Wieso hat sie einen Puppenchor dirigiert? Warum singt sie in Lalos Cellokonzert Belcanto? Wer ist ihre Schwester im Geiste? Und wieso wurde eine grossartige Idee beinahe ein Albtraum? Erfahren Sie es in der neuen Episode unseres Podcasts «Intro».00:00 Anfänge in der Série jeunes02:00 Schostakowitschs 2. Cellokonzert  04:00 Herausforderungen, um wachsen zu können05:40 Abbrechen oder weiterspielen?07:30 Ideale Kombination08:20 Wenn Paavo Järvi und das Orchester eins werden10:00 Patricia Kopatchinskaja, meine Schwester!11:35 Total freies Denken13:35 Später Start mit Schumann 15:00 Wie kommt man zur «sportlichen» Höchstform?17:55 Ich habe etwas Verrücktes in mir!19:50 Vom Puppenchor zur Solistin21:00 Ich kann etwas bewirken! 21:55 Bei Lalo singt das Cello Belcanto25:30 Martinů verdient mehr – auch gute Aufnahmen!27:10 Die beste Version

Als Klavierduo sind die Brüder Lucas & Arthur Jussen nahezu untrennbar. Im Podcast mit Ulrike Thiele verraten sie, wie sie es damit im Privaten halten, was das Besondere am vierhändigen Spiel ist und an ihrem Rezital-Programm.Wie ist das Leben auf Tournee? Wie halten Lucas und Arthur Jussen mit der Disziplin? Und wie sieht ihr Fitnessprogramm aus? Warum ist Mozart ihr Champagner? Und könnten sie sich ein musikalisches Leben ohne den anderen vorstellen? Die Antworten erfahren Sie in der neuen Episode unseres Podcasts «Intro».00:00 Ausnahmsweise getrennt02:35 Mehr unterwegs als zuhause05:05 Wie sieht eine kreative Pause aus?06:45 Ein Tag auf Tournee08:05 Fitnessprogramm mit den Jussens09:45 Disziplin11:40 Zürich 13:35 Orchesterkonzert vs. Rezital15:20 Von Mozart bis Widmann17:30 Duo-Repertoire? Viel, viel, viel!18:35 Zwei Klaviere oder vierhändig?21:35 Intimität in Klang und Bild23:50 Andere musikalische Partner denkbar?25:00 Und ein Versprechen!  

Eintauchen in die zauberhafte Welt der Noten: Darüber spricht Spieleentwickler Arthur Abs mit Ulrike Thiele im Podcast. Denn er hat mit unserem und seinem Team exklusiv für das Tonhalle-Orchester Zürich das Lernspiel «Das magische Sinfonieorchester» entwickelt. Warum eignet sich das Game besonders für Kinder ab 6 Jahren? Wer begleitet uns durch die sieben Levels? Was waren die grössten Herausforderungen für das Entwickler-Team des Spiels? Was muss man können, um überhaupt ein Orchester-Lernspiel zu programmieren? Und warum lohnt es sich auch, das Spiel auszuprobieren, wenn du keine Noten lesen kannst? Einfach reinhören und dann losspielen. 00:00 Für wen ist das neue Spiel?01:10 Unterwegs mit Pip, Fidelia und Gustav01:50 Von der Note zum eigenen Konzert02:50 Wie entsteht ein Orchester-Lernspiel?04:15 Musik erleben als Belohnung05:45 Komplexität in sieben Levels07:20 Herausforderung Dirigieren09:15 Von Nullen und Einsen zum Spiel 10:10 Feinjustierung in der Testphase10:45 Wenn Gustav mit Beethoven spricht

Im Podcast spricht Creative Chair Anna Thorvaldsdottir mit Ulrike Thiele über ihren besonderen Zugang beim Komponieren – so auch bei ihren Werken «Catamorphosis» und «Metacosmos».Warum fühlt sie sich in der Schweiz schon ein bisschen zuhause? Welche Verbindung hat sie zum Violoncello? Warum benötigt sie kein Instrument beim Komponieren? Was darf in ihrem Reisegepäck nicht fehlen? Wie sieht ein typischer Tag bei Anna Thorvaldsdottir aus? Und was rät sie jungen Komponist*innen? Erfahren Sie es: in der neuen Episode unseres Podcasts «Intro».Intro in englischer Sprache00:00 Das erste Mal in Zürich01:40 Wirkliches Kennenlernen 03:00 Nur so entsteht Neues03:45 Möbius-Band und Schwarze Löcher06:00 Ein Tag im Leben von ... 08:00 Unterwegs08:30 Leichtes Gepäck09:05 Grosse Fragen10:05 Kein Plan B 11:15 Immer weniger Cello, mehr Komponieren12:55 Cello-Liebe13:15 Anfänge mit Penderecki15:35 Komponistinnen früher und heute17:15 Neue Sichtbarkeit 18:50 Tipps aus der Masterclass 

Im Podcast spricht der Pianist Víkingur Ólafsson mit Ulrike Thiele über seine Liebe zu unabhängigen Interpretationen und zu Nickerchen am Nachmittag – und über die Klavierkonzerte von Brahms und John Adams.Warum war das Klavier das einzige Instrument, das für Víkingur Ólafsson in Frage kam? Warum rät er seinen Söhnen, ein anderes Instrument zu lernen? Wie fühlt es sich für ihn an, unter den Augen von Brahms in Zürich dessen Musik zu spielen? Und warum hat seine Frau ihm einmal kaltes Wasser ins Gesicht geschüttet? Erfahren Sie es: in der neuen Episode unseres Podcasts «Intro».Intro in englischer Sprache00:00 Blick in den Zürcher Komponistenhimmel01:00 Der bärtige Weise oder der schöne Jüngling? 02:30 Brahms-Halle statt Tonhalle03:15 Herausforderndes für die Fokus-Residenz04:00 Massgeschneidert: John Adams' neues Klavierkonzert 05:00 Seelenverwandter und Jugendheld06:25 Diskussionen? It comes last, and it comes fast!07:55 Dialog mit dem Konzertsaal08:45 Zuhause ist zuhause 09:30 Joggingrunde und Nickerchen10:35 Musik ist alles –mit einer Ausnahme!11:45 Klavier war die einzig mögliche Wahl14:20 Der Tag, an dem er fast aufgegeben hätte 16:15 Yuja Wangs verrückte Idee17:00 Frei, kreativ, unabhängig19:45 Bach bis Bartók, Gould bis Fischer